
《戏剧》将于4月3日在影院上映。
《戏剧》讲述了一个订婚被推向极限的故事,克里斯托弗·博尔利的这部作品是一部漆黑、令人屏息的黑色喜剧,一个秘密颠覆了一对年轻情侣的家庭幸福。尽管宣传时主打剧情有重大转折,但影片实际上并无此类设计,而是以其独特而令人不安的前提迅速展开。然而,为了让热切的观众不受干扰地享受其乐趣,我们在进入细节之前会给出一个方便的剧透警告——尽管公平地说,《戏剧》并不是那种容易被“剧透”的电影。它是文化和美学感受力的奇特而美妙的混合体,由一群极其投入的演员领衔主演,他们贡献了迄今为止最自然、最令人不安的表演。其结果是喧闹的娱乐,让你在同情的人物戏剧和闹剧般的强度大胆结合中,时而大笑,时而畏缩,时而屏息。
影片从一开始就以令人困惑的结构加剧了紧张感。热情的英国侨民、博物馆策展人查理(罗伯特·帕丁森 饰)正在撰写他的婚礼致辞,同时向他友善的伴郎迈克(马莫多·阿西 饰)回忆他如何初次遇见并接近他现在的未婚妻艾玛(赞达亚 饰),一位文学编辑。随着我们在过去和现在之间尖锐地切换,这对波士顿情侣的甜蜜邂逅被揭示为更像是一场尴尬相遇,查理带着傻笑描述了他近乎操纵的接近方式。由于没有意识到艾玛一只耳朵失聪,他得到了重塑第一印象的第二次机会,这成了一个可爱的婚礼故事。但随着电影在过去和现在之间来回切换,你永远无法对角色内心深处是谁感到安心。
与此同时,艾玛和她固执的伴娘、迈克的妻子、查理的大学好友雷切尔(阿拉娜·海姆 饰)一起撰写自己的致辞。她似乎没有自己的老朋友,这起初并不是什么问题,但一旦电影的碎片拼凑起来,就开始变得不幸地合理起来。经过几天蒙太奇式的婚礼筹备后,《戏剧》终于放慢节奏,安静下来,进入一场亲密的晚宴品鉴会。查理、艾玛、迈克和雷切尔沉迷于一个饮酒游戏,坦白他们做过的最糟糕的事情。查理、迈克和雷切尔领会了游戏的精髓,承认了青少年时期一些令人不快但幼稚的事情。然而,艾玛却投下了一颗重磅炸弹,讲述了她高中时差点做的一件事——尽管并未真正实施——这三位老朋友发现难以理解,让她感觉更像一个局外人。
接下来的故事,大体上是查理逐渐崩溃的故事,因为他无法完全理解艾玛告诉他的事情,尽管他并非没有尝试。与此同时,艾玛开始想象她的知己们可能在她背后进行的八卦谈话(“你想让我揍她吗?”迈克在一个滑稽的白日梦中问道)。随着他们的婚礼日益临近,这些新的紧张关系不断浮出水面,而这对情侣沟通不畅的问题又与一种特定文化背景下的不适感相碰撞——这种不适感在黑暗幽默、令人深感不安的童年闪回中得到了阐述。他们的关系逐渐在接缝处撕裂,最终在一个充满幸灾乐祸的婚礼高潮中达到顶点。
博尔利对交替出现的声音和寂静的运用,不仅偶尔将我们置于艾玛的听觉视角中,还创造了一种不可思议的音景,如同角色爆发的情绪一样不可预测,以及他们日益加剧的情感错位。赞达亚的电影角色通常限制了她的发挥——她在电视剧《亢奋》中的工作获得了更多好评——但她非常适合这个年轻角色,其最常见的状态包括机智的调侃和濒临泪水的严肃内省。艾玛至少起初是个活力四射的角色,但她逐渐自我崩溃,最终呈现出那种很少有导演曾赋予这位《沙丘》和漫威明星的大银幕戏剧性表演。
然而,影片的主要看点在于帕丁森以其独特、可悲的最佳状态出演。尽管他最初是青少年偶像,但他的采访暗示了一种奇怪、尴尬、谦逊的能量,这在他这种棱角分明、方下巴的类型中很少见——直到像泽尔纳兄弟的《少女》、琳恩·拉姆塞的《杀了我吧》和奉俊昊的《米奇17》这样的电影出现。作为挣扎的查理,帕丁森在探索这个手心冒汗的怪人时,从未牺牲过真实性,而这个角色在纸面上更符合艾玛所揭示的那种阴郁过往的形象。
说到这一点,这个细节由于其明显的政治维度和人口统计上的颠覆性,可能会让一些观众感到不适。但无论好坏,这部电影对其煽动性前提的更广泛政治并不感兴趣,除了对其关注点是一种统计异常现象有轻微的自我意识。艾玛是一个不太可能的“罪魁祸首”,这让她感觉更加被误解。
轻微剧透如下。
艾玛在品鉴会上透露的残酷秘密是,她青少年时期曾计划并几乎在她的学校实施大规模枪击。她没有付诸行动,这既是一种宽慰,对查理来说也是一个巨大的好奇和不确定(更不用说对海姆饰演的刻薄雷切尔来说是一种讽刺,尽管她自己承认了不光彩的事情,却对这个揭露特别恼火)。这是一个典型的美国背景,但这位挪威编剧兼导演通过斯堪的纳维亚独立电影典型的讽刺镜头来构建它。这绝不意味着博尔利对艾玛的困境不够重视;事实上,她的闪回(由年轻女演员乔丹·库雷特以令人心碎的距离感饰演)与“现在”场景如此迅速地交织在一起,以至于它们感觉几乎是同时代的,并且和她筹备婚礼一样,是她脆弱心理的一部分。
为了更好地理解艾玛,查理成为了一些美妙而尖锐的抽象情节的中心,这些情节涉及帕丁森与由库雷特饰演的年轻版艾玛共度短暂时光。尽管鉴于最近涉及博尔利的一桩丑闻(一篇2012年关于年龄差距的旧专栏文章重新浮出水面),这些情节可能带有不幸的、非预期的双重含义,但这些画面本身构思巧妙,暗示了通过面对伴侣过去的每一面来真正了解他们的幻想,并质疑如果你认识的是他们不同的版本,你们是否还会合拍(如果可能的话)。
《戏剧》涵盖了情感的全方位,它通过一个关于一个女人第一次后悔自己变得脆弱,以及一个男人因其作为美国局外人的文化立场而对她童年决定性部分特别怀疑的故事,震撼着观众。博尔利并不一定深入探讨电影中的种族视角,除了承认它们的存在(例如,雷切尔对她丈夫作为黑人的生活有一种畸形的看法),但故事戏剧性的轮廓在其情感的高峰和低谷中同样真实。它们有时如此猛烈,以至于很难不对这部黑色喜剧最终的精妙调整感到敬畏,导致神经撕裂的疏离时刻与角色们想要在一起的真诚愿望不断斗争。













